Cantante y compositora emeritense de 27 años, Selene Cidoncha ha convertido la música en una forma de entenderse, resistir y contar lo que le ocurre. Criada en un hogar donde sonaban desde Mariah Carey y Whitney Houston hasta la banda sonora de Operación Triunfo, pronto descubrió que cantar podía ser también un refugio; tras una experiencia difícil de acoso escolar, un concierto navideño en el que todo el colegio la aplaudió le dejó claro que quería dedicar su vida a la música.

Su propuesta se mueve entre el pop, el indie y lo acústico, con canciones escritas desde la sinceridad emocional, y ahora afronta su carrera con la firme decisión de avanzar por sí misma sin esperar a que alguien le abra el camino.

¿Cómo recuerdas tus primeros contactos con la música?
Para mí la música siempre ha sido una herramienta de supervivencia. Desde pequeña he sido muy dramática y teatrera, mis padres me lo dicen cada dos por tres. Siempre he escuchado en casa a mis padres cantar, desde Mariah Carey y Whitney Houston hasta el disco recopilatorio de OT1, un batiburrillo de estilos.

Pero no fue hasta que tuve una experiencia muy traumática de acoso escolar con 8 añitos que no supe realmente lo importante que podría llegar a ser la música para mí. Escuchar y ver todos los días la serie de Hannah Montana en Disney Channel se convirtió en mi forma favorita de evadirme de la realidad.

Cambiar de colegio, cantar en público en un concierto de Navidad y que todo un centro escolar te aplauda, después de haber pasado por algo tan feo, me hizo sentir algo que supe que quería sentir toda mi vida.

A los 18 años me presenté por primera vez a un casting, el de Operación Triunfo. Y fui pasando casting tras casting hasta llegar a ser finalista en Barcelona; fui una de los 80 que casi entra, pero no tuve suerte suficiente, aunque fue la prueba definitiva de que algo había, y eso me hizo creer tanto a mí como a mi familia que no estábamos locos y que lo que escuchábamos también lo escuchaba otra gente.

¿En qué momento decidiste dedicarte a la música, y qué te motivó?
Supongo que el momento es ahora. Después de estar mucho tiempo esperando a alguien que me guiara, que me ayudara a saber cómo dar el paso o incluso a darlo, me he dado cuenta de que ese alguien no existe y que siempre voy a ser yo.

Creo que eso nos pasa a muchos creativos, especialmente a los jóvenes, que estamos muy perdidos y no sabemos andar por nosotros solos; especialmente en Extremadura. Me faltaba crecer un poco más y darme cuenta de que no puedo estar toda la vida esperando a que alguien me ayude, no puedo esperar a que se me pase la vida esperando.

No quiero arrepentirme de nada, no sabemos cuánto tiempo vamos a tener para intentar cumplir nuestros sueños, y quiero sentir que lo he intentado con todas mis fuerzas y que lo he hecho sola.

¿Cómo describirías tu estilo actual?
Diría que mi estilo es pop. Hay mucho indie y mucho acústico también, escribo y compongo todas mis canciones por lo que siempre hay un hilito conector aunque sean diferentes.

¿Se nota Extremadura en tu obra?
Me gustaría que tuviera incluso más Extremadura, pero no voy a decir que no porque algún ‘acho’ y alguna mención a la calle Oviedo de Mérida te puedes encontrar en alguna de mis canciones.

¿Qué dificultades recuerdas de tus inicios, y cómo las fuiste superando?
Empezar en sí es un reto. Es una industria de la que no se sabe mucho y es muy difícil unir conceptos y saber a quién acudir o con quién y cómo contactar. Yo ahora mismo estoy sola y es algo que estoy aprendiendo todavía, pero me voy a atrever a dar un consejo: no tengas miedo a preguntar y a ser pesada, hay que insistir y preguntar mucho.

También la parte fiscal es una locura; nos tenemos que buscar la vida para aprender más cosas de las que nos imaginamos. Gracias a Dios tenemos a compañeros de oficio increíbles a los que se les puede preguntar (los extremeños somos todos majísimos).

Obviamente también es complicado poder empezar y vivir solo de tu música si no cuentas con una comunidad increíblemente grande en redes sociales; eso también te cierra muchas puertas a la hora de hacer castings.

Como diría Riahanna, “fake it till you make it”. Si no lo tienes fíngelo hasta que lo consigas. ¿No crees en ti misma y piensas que no tienes suficiente talento o personalidad? Seguro que conoces a mil artistas que son súper famosos y tienen la mitad del talento que tú, pero tienen audacia y no tienen vergüenza. Especialmente las chicas nos comemos mucho la cabeza y somos muy inseguras con nuestro trabajo; no nos valoramos lo suficiente y la mayoría de las artistas jóvenes que conozco son brillantes, pero tenemos miedo.

Y como alguien dijo alguna vez(lo vi en TikTok), “cualquier hombre brillante es una mujer promedio”. Las chicas somos una fantasía y nos lo tenemos que creer más. Y tenemos que ser un poco más ‘delusional’, que eso también ayuda.

¿Se puede hablar de una comunidad extremeña de artistas que te apoya?
Siempre se me ha dado bastante mal lo de tener contactos, así que diría que no tengo una comunidad como tal. Conozco a algunos artistas y nos seguimos en redes sociales (a los que pregunto un montón sobre cosas de las que no tengo ni idea), y ahora conozco a algunas personitas más de la industria, pero poquitos extremeños.

¿Colaboras con otras artistas de la región?
De momento no, pero es algo que me encantaría. Así que, de repente, si a alguien le apetece, estoy disponible.

¿Nos dirías algo bueno y algo no tan bueno de Extremadura para una artista emergente?
Yo ahora mismo estoy en una etapa pesimista, en la que me está costando encontrar algo positivo desde la perspectiva de artista, y sobre todo como joven. Hay tantas ayudas y herramientas en otras comunidades que no existen en Extremadura que realmente se siente que estamos en una gran desventaja, lo cual me entristece muchísimo porque hay tanto talento aquí; pero lo que hay de talento nos falta en recursos. Lo mejor de mi tierra son las personas, los extremeños somos increíbles, unos perseverantes y unos jabatos, también porque no nos queda otra. Y los artistas y creativos que tenemos son una pasada.

¿Qué nos vamos a encontrar en Selene Cidoncha como artista?
A alguien que no tiene miedo a exponerse en lo emocional. Mi música son cosas que me pasan en canciones; como un diario, pero musical. Es como lo de “mis traumas mis chistes”, pero yo he decidido dar un pasito más allá y son “mis traumas mis canciones”.

¿Que no me regalan flores y encima hay gente quejándose de que su vida es una mierda mientras estoy sobreviviendo? Escribo una canción. ¿Que una amiga me traiciona y encima es lo suficientemente mala como hacerme una guarrada? Le escribo una canción y la llamo ‘Rata de dos patas’ (merecido).

Mi música es mi vía de escape, mi forma de canalizar tanto lo bueno como lo malo de una forma muy íntima, e incluso a veces melancólica. Puedes llorar o echarte unas risas, depende de la canción que escuches, pero así es la vida.

Empecé escribiendo canciones con mi guitarra y en inglés, lo cual no ha cambiado mucho, pero ahora el sonido es más maduro. ¡Y hay música en español también!

¿Qué consideras que te hace única?
Creo que se me da muy bien conectar con la gente; algo muy presente en mis conciertos es que hablo un montón y me encanta involucrar al público. Ninguno de nosotros tiene una sola experiencial original y todos pasamos por los mismos ritos de humillación que nos pone la vida por delante. ¿Quién no se va a sentir identificada con una traición de una amiga del alma, o quién no va a sentirse tan afortunada de tener una amiga con la que ha crecido y con la que ha pasado por todas las etapas y traumas de adolescente?

¿Qué consejo darías a una chica que empieza en la música?
Hay que tener muy poca vergüenza, mucha cara, ser una misma y escuchar a la vocecita de tu cabeza. Da igual si tienes las cosas claras o no, hay que tirar hacia delante y ya se irá viendo. Y si hay algo que surge pero no te cuadra, amore ahí no es. Y (muy importante) vete a una gestoría o a un abogado antes de firmar cualquier cosita.